八月下旬，暑气未消。高淳博物馆内，一处“三十里荷花香”的场景展示区悄然营造出一方清凉——荷花层叠绽放，仿佛将阳江镇夏日的荷塘之景搬进了馆内。

宋代青白釉瓷温酒壶：一壶一碗见宋人风雅

在馆藏文物中，一件宋代青白釉瓷温酒壶最先映入眼帘。壶身由外部的温碗与内部的执壶组成，温碗呈荷花造型，底座为莲座设计。温碗内注入热水，执壶中盛酒，兼具实用功能与审美意趣。

唐代人讲究喝茶，宋代人就讲究喝酒。宋代文人相聚时，常常以酒助兴，“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，酒盏之间承载的是兄弟相聚的喜悦与豪情。

细看执壶，壶盖上端坐着一只小瑞兽，形似狮子。这便是龙生九子中的狻猊，喜静不喜动，常被置于香炉上享受人间烟火；置于酒壶之上，则寓意“平安守酒”，寄托着平安守岁的祝愿。这件国家二级文物，穿越千年时光，釉色依然温润如玉，一壶一碗间，宋人饮酒的雅趣与对荷花的钟爱悄然流淌。

砖雕石刻留荷影  百年莲花永不凋

馆内还藏有古建筑上的“莲花”——一件清代荷花图砖雕，采用镂空浮雕工艺，荷花、荷叶、水波纹、祥云纹饰交错组合，构成一幅精致的荷塘小景。层层叠叠的莲瓣、婉转流畅的线条，尽显古代工匠一刀一凿的匠心。

高淳砖雕自东汉画像砖至明清建筑饰件，绵延不绝。自宋代《爱莲说》传世后，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的莲花化为清正儒雅的世俗符号，常驻于民居屋檐、门楼之上，寓意祥和，风骨长存。

瓦当莲纹越千年  清雅风骨寓君子

馆内陈列的一片唐代莲花纹瓦当，荷花纹样已较为抽象。这类瓦当自东晋出现，经隋唐发展，至宋代愈发成熟，一直延续到明代中晚期才渐趋消失。宋代士大夫阶层兴起，《爱莲说》广为传颂，荷花纹背后的审美取向逐渐褪去宗教色彩，转向清雅清简的风格，成为君子高洁品格的象征。

从温酒壶的立体莲花，到砖雕上的荷塘小景，再到瓦当中的抽象莲纹——古人把莲花刻在砖上、画在壶上，真真切切将这份喜爱融进了生活的角角落落。

“岁月无声，惟石能言。”无论建筑上荷花的风姿，还是文人雅客对荷花高洁形象的追求，这不仅仅是精神寄托，更是千百年来未曾中断的文化传承。一件件器物以静默的姿态，将千年前古人对美的理解与追求，悄悄送达给今天的人们。

(记者：刘宏扬 孙圆圆 马强强 编辑：郦慧慧)